Синтеза звука је фасцинантно поље које чини окосницу стварања електронске музике. Овај тематски скуп истражује његове основе, улази у историју синтезе звука и пружа увид у уметност и науку манипулације звучним таласима.
Историја синтезе звука
Историја синтезе звука сеже до касног 19. века када је први пут уведен концепт електронског генерисања звука. Међутим, тек средином 20. века дошло је до значајног напретка у технологији синтезе звука.
Године 1897. Тадеус Кејхил је створио Телхармонијум, рани електромеханички инструмент дизајниран да синтетише музику. Ово је означило почетак истраживања електронске производње звука и манипулације.
Брзо напред у 1950-те, и видимо пионирски рад инжењера и музичара, као што је Роберт Моог, у развоју синтисајзера контролисаних напоном. Ови рани синтисајзери поставили су темеље за многе технике синтезе звука које су и данас у употреби.
Седамдесете су биле сведоци успона дигиталне синтезе, са инструментима као што је Иамаха ДКС7 који су увели синтезу фреквенцијске модулације свету. Ово је означило значајну промену у начину на који је звук могао да се генерише и манипулише, што је наговестило мноштво дигиталних синтисајзера и софтвера који ће уследити у деценијама које су уследиле.
Соунд Синтхесис
Синтеза звука се односи на процес стварања звука електронским путем. Укључује манипулисање звучним таласима за генерисање и обликовање нових слушних искустава. Једна од основних компоненти синтезе звука је осцилатор, који генерише почетни звучни талас. Овај талас се затим може модификовати кроз технике као што су филтрирање, модулација и обликовање омотача.
Синтеза фреквенцијске модулације (ФМ), коју је популаризовала Иамаха ДКС7, била је утицајна у проширењу звучне палете доступне музичарима. Ова техника укључује модулацију фреквенције једног таласног облика са другим, што резултира сложеним и еволуирајућим тембрима.
Субтрактивна синтеза, с друге стране, укључује почетак са богатим, хармонично сложеним таласним обликом, а затим филтрирање специфичних фреквенција да би се обликовао жељени звук. Овај приступ се обично повезује са аналогним синтисајзерима и познат је по својим топлим и органским квалитетима звука.
Грануларна синтеза, езотеричнији облик манипулације звуком, разлаже звук на ситна зрна и рекомбинује их да би се створиле замршене текстуре и надреални звучни пејзажи. Ова техника је нашла своје место у експерименталној музици и дизајну звука.
Принципи синтезе звука
Разумевање принципа синтезе звука подразумева удубљивање у физику звучних таласа, математику обраде сигнала и психологију слушне перцепције. Такође укључује разумевање замршености различитих метода синтезе, рутирања сигнала и контролне модулације.
Један значајан принцип је концепт таласних облика, који су градивни блокови звука. Различити таласни облици, као што су синусни, квадратни, тестерасти и троугаони, доприносе различитим слушним карактеристикама и фундаментални су за процес синтезе.
Још један суштински принцип је појам омотача, који регулишу како се амплитуда звука развија током времена. Коверте се обично састоје од четири фазе: напад, распад, одржавање и ослобађање (АДСР) и играју кључну улогу у обликовању јачине и динамике звука.
Филтрирање, основни елемент субтрактивне синтезе, укључује селективно пригушивање специфичних фреквенцијских компоненти звучног таласа. Филтери помажу у обликовању тонског квалитета звука, омогућавајући стварање светлих, благих или резонантних тонова.
Закључак
Основи синтезе звука преплићу уметност, науку и технологију, нудећи неограничене креативне могућности музичарима, продуцентима и дизајнерима звука. Испитујући његову историју, разумевање различитих техника синтезе и савладавање основних принципа, може се упустити у звучно истраживање које превазилази традиционалне музичке границе.